Especial Halloween: cine, música y literatura

Esta noche, como ya se viene anunciando, la celebración de Halloween va a inundar nuestra noche del 31 de octubre. Una costumbre americana que se ha "colado" entre nuestra sociedad, y que disfrutan niños y adultos.

Desde el blog, os proponemos una alternativa para aquellos que prefieran pasar el día en casa, con cine, algo de lectura y por qué no, algo de música también.

Cine: La novia cadáver

Fuente: sensacine
Esta película de animación es un clásico de este día, dirigida por Tim Burton, cuenta la historia de Víctor, un chico que se va a casar, pero que por error, se casa con una muerta. El argumento, el ambiente, las canciones... todo es idóneo para Halloween. Y no sé si alguna vez os habréis fijado, pero el mundo de los vivos aparece lúgubre y gris, mientras que el mundo de los muertos es viveza, diversión y color; no está de más, Burton nos enseña así a no tener miedo a ese mundo, si no del nuestro.

La película estuvo nominada a los Oscars, y aunque no lo ganó, hizo un hito en el cine, con una genial animación y una gran recreación del ambiente (fijaos en la arquitectura).

Música

En esto no tengo mucho que aportar, no se me ocurren demasiadas canciones. Me vienen a la mente los videoclips de Lady Gaga con Bad Romance, Thriller de Michael Jackson o Everybody de Backstreet Boys. No estaría mal rememorar estas canciones, justo esta noche, seguro que os mete más en el ambiente. Por eso, os dejo aquí los vídeos.



  


Literatura

Por último, y volviendo más a la tradición española del día de los difuntos (1 de noviembre), creo que no viene mal leer dos clásicos del Romanticismo.

Claustro cerca del monte de las ánimas,
en Soria. Fuente: lugaresconhistoria
"El monte de las ánimas" es una de las leyendas de Gustavo Adolfo Becquer, en la que un joven llamado Alonso le cuenta a su prima y amada Beatriz el mito del monte de las ánimas, donde descansan los cadáveres de los templarios, después de una promesa, Alonso va por la noche y al monte y... No os llevará mucho leerlo, ¡no quiero hacer spoilers! (Un resumen un poco raro, pero no he querido estropearos nada).


Tampoco vendría mal leer el poema "El estudiante de Salamanca", de José de Espronceda. En él, un joven se casa con una chica, a la que después la abandona y que después muere por tristeza y soledad. Después, ella regresa y le conduce al cementerio... Animaos también con este, si os cuento más os desvelaría todo.

Con estas dos muestras de nuestra literatura os he querido enseñar que nuestra tradición no es muy distinta a la de Halloween, se centra en el misterio entorno a la muerte y a los difuntos. Solo que en nuestra tradición no se pedían dulces y caramelos, era más lo de contar historias sobre el mundo de los muertos.

Película: La chica del tren

Cartel de la película.
Fuente: FilmAffinity
"La Chica del Tren" es una película, adaptación literaria del libro del mismo nombre, estrenada en nuestros cines el pasado viernes. Está dirigida por Tate Taylor y tiene como protagonistas a Emily Blunt, Luke Evans, Rebecca Ferguson, Haley Bennett y Justin Theroux.

El libro fue un best seller mundial, con lo que os hacéis una idea de las grandes expectativas que se han formado entorno a la película, por ello ha habido una cierta decepción en la crítica internacional. Esto me parece excesivo, pues un libro suele expresar más que una película, es algo distinto, el lector es mucho más cercano al espectador. Yo no me he leído el libro, y a lo mejor puede que por eso, me haya gustado bastante el filme. 

Yendo ya al grano, la película tiene mucha intriga, es bueno el ritmo lento que se impone, ya que permite al espectador ir haciendo sus propias “apuestas” y conjeturas, si no fuera a esa velocidad, la película perdería mucha de su gracia. Los flashbacks son numerosos para también darnos los tres puntos de vista, lo que aporta riqueza expresiva y nos hace ver la misma historia desde tres lados muy distintos, pero más unidos de lo que parece en un primer momento.

Emily Blunt en una de las escenas
de la película. Fuente: sensacine
Puede ser que se quede superficial, que no lleguemos a conocer a fondo a los personajes, pero eso es a veces muy complicado en el cine, aunque más fácil en la literatura. El reparto es otra de las ventajas de la película, Emily Blunt está “brutal” haciendo de Rachel, una alcohólica obsesionada con su ex marido y sus antiguos vecinos a los que apenas conoce.

La historia es muy reivindicativa en lo que concierne a la situación de la mujer y a la violencia, crítica a aquellos hombres que se piensan mejor que nadie, o que solo utilizan a la mujer para su propio bien. Por lo que, recomiendo ver la película, y por qué no, leer el libro, yo ya lo tengo entre mi lista de pendientes.

Nota: 8 / 10

Película: Cegados por el sol o la complejidad de las relaciones humanas

Cartel de la película
en España. Fuente:
Fotogramas
“Cegados por el sol” (A bigger splash) es una película del director italiano Luca Guadagnino, protagonizada por Ralph Fiennes, Dakota Johnson, Tilda Swinton y Matthias Schoenaerts, estrenada mundialmente en 2015 (en España en primavera de 2016). Es un remake de la película “La piscina” (1969).

Marianne Lane es una cantante de rock que vive en una isla italiana mientras se recupera de una afonía junto a su pareja, sin embargo, todo se empieza a complicar cuando se reencuentra con su ex representante y la hija de este. El argumento, visto así, es básico, no es uno de los puntos fuertes de la película, pero Guadagnino sabe mantener activo al espectador que es el encargado de descifrar aquello que los personajes dejan caer, creando una perfecta intriga.

Escena del filme. Fuente: sensacine.com
La lentitud que se impone al relato hace que el misterio sea mayor, que al espectador le dé tiempo a digerir todo lo que va descubriendo y poder conectarlo, además de que así, se capta más las expresiones faciales y los sentimientos que cada uno de los personajes esconde. Y no sin olvidarnos que el ritmo lento también viene impuesto por la necesidad de transmitir que toda la tensión emocional sucede en un paisaje idílico, en una isla mediterránea, en la que se juega con la creencia de que, en el Mediterráneo, se vive con más intensidad y pasión.

Dakota Johnson y Matthias Schoenaerts
en una escena. Fuente: fuertecito no ve
la tele.
Y si a todo esto le añadimos algunas buenas reflexiones de nuestro tiempo como los beneficios de la fama, las dificultades para expresar con palabras lo que sentimos o la sensualidad como arma de doble filo, la película es una amalgama completa de virtudes. Aun así, le falta un poco de viveza en algunas partes, que puede que le haya hecho pasar desapercibida cuando tiene talento para ser una de las grandes películas del año.

En conclusión, una buena película a caballo entre el cine americano y el cine europeo, que merece la pena ver, aunque puede que decepcione a más de uno si espera más o si no se captan algunas de las intrigas que se dejan caer.

Nota: 8,5 / 10

Tráiler: 



Buena guía de viajes con complemento

Logo del programa. Fuente: rtve.es
“Destinos de película” es un programa de TVE presentado por el periodista y escritor Màxim Huerta en el que se enseña una ciudad y los rincones donde se han rodado películas. Se emite en la 1, los lunes a las 00h.

El hilo argumental de los programas promete, el presentar aquellos lugares de cine en las ciudades más famosas, si a eso le añades que la mezcla viajes y películas tiene ya mucho potencial en sí. Se suele comenzar bien, Huerta presenta los lugares de escenas que va a mostrar, sin embargo, a medida que avanza el programa uno se pierde, entre algunos invitados y datos, parece más en “Callejeros Viajeros” o “Españoles por el mundo”, le falta más tiempo dedicado al cine, que es lo que le hace un programa diferente.

Màxim Huerta durante el rodaje del
programa en Londres. Fuente: yotele.com
Es una buena idea, sobre todo para los cinéfilos, que así pueden dedicar sus viajes a conocer los escenarios de algunas películas, pero desde mi punto de vista, se centra demasiado en el cine americano (comercial), ¿acaso no se han rodado escenas de cine europeo, español o asiático en Nueva York, París o Roma? Es cierto que no son filmes tan conocidos, que no tienen escenas memorables normalmente pero no estaría mal añadir algo de ese cine ya que es el más cercano y porque así tenemos más variedad y alcanzamos a todo tipo de cinéfilos, tanto los que aman el cine de Hollywood y los que son aficionados al cine europeo o asiático, recordemos que no solo se hace cine en Estados Unidos.

Escena del programa en Nueva York.
Fuente: rtve.es
Aun así, ofrece una buena presentación, una perfecta guía turística, además de aportar algunos datos curiosos que no viene mal conocer si se va a visitar algunas de las ciudades. Pero esto mismo es lo que deja un leve sabor de boca, pues como ya he comentado antes, es un nuevo programa de viajes, con un poquito de toque novedoso pero que podría ser mejor. Y a esto, hay que añadirle que se emite a una hora tarde (las 00h), un lunes, cuando el formato podría caber perfectamente a las 22h o a las 22h30 y seguro que tendría mejor audiencia (tiene unos buenos resultados a pesar de la hora), yo por ejemplo, veo el programa los días que se repite (fines de semana a las 11h30 o 12h).

En conclusión, programa entretenido, buena guía turística con complementos de cine, que nunca viene mal conocer para escapar de ciertos lugares demasiado conocidos y llenos de turistas.

Nota: 8 / 10

Aquí os dejo la promo del programa:

Película: Immortals

Cartel de la película.
Fuente: FilmAffinity
Immortals es una película de 2011 dirigida por Tarsem Singh y protagonizada por Henry Cavill, Luke Evans, Kellan Lutz y Stephen Dorff, entre otros.

En el argumento es en lo primero que la película falla, su interpretación de la mitología griega es demasiado libre, mezclan la leyenda de Teseo, con un minotauro muy raro y los titanes, ni aparece una Ariadna o un hilo por ahí, solo cogen el nombre del semidiós y ya está. ¿De qué va? Pues que el rey Hiperión declara la guerra en Grecia y quiere buscar el arco Epiro para liberar a los titanes y así ser invencible.

Otra de las cosas que tampoco me gustan de la película es que tiene muy poco enganche, no se cree ni la relación sentimental entre los protagonistas. La historia mitológica original tiene mucho más atractivo, lo malo es que como ya sabemos, en el cine americano les gusta demasiado la acción y a veces, se pierden buscándola. Y después aparecen algunos objetos un poco extraños: una estatua de vaca, unos titanes encerrados en una caja y unas pitonisas que poco pegan para el papel.

Escena de acción. Fuente: The Art of VFX
En cuanto a lo visual, ahí la película es mucho mejor, es un disfrute. Las imágenes de lucha están visualmente perfectas, parece que el filme estaba concebido solo para ello. Y claro en lo visual, el director, también decidió aportar lo suyo y el resultado es muy bueno: Henry Cavill como héroe, y Luke Evans y Kellan Lutz como Zeus y Poseidón respectivamente, y nos ponen bastante en situación de los superhombres griegos de la mitología (creo que es lo único que han respetado).

En conclusión, no es una mala película para aquellos que les guste la acción y el cine visual, pero para los que conozcan parte de la mitología puede que se queden decepcionados al ver esta historia, igual que para los que quieran algo más de argumento.

Nota: 6,5 / 10

Os dejo el trailer:

Lo que la música unió y une

Una de las escenas del documental. Fuente: rtve.es
Ayer, domingo, tuvimos la oportunidad de volver a ver juntos a los 16 concursantes de Operación Triunfo 1 en la primera parte de las tres que conforman el documental "OT el reencuentro". En esta entrega los "triunfitos" revivieron las canciones y las coreografías de sus actuaciones en el programa, algunas de ellas fueron cantadas de nuevo por sus artistas como "Noches de Bohemia" (Manu Tenorio y Nuria Fergó), "Sueña" (Rosa López y Chenoa) o "Vivo por ella" (David Bustamante y Gisela), además de mostrarnos la vida de algunos en profundidad (en esta ocasión fue Alejandro Parreño, Alex Casademunt, Geno Machado y Verónica Romeo).

Esto fue lo oficial, pero el documental fue más que ello. Los más de cuatro millones de personas que conformaron la audiencia no pararon de comentar en redes sociales, siendo #OTReencuentro1 uno de los Trending Topic en Twitter. Yo lo reconozco, fui una de ellas, rememorando mi infancia, volví a estar pegada al televisor a las 22 h en la 1.

Los concursantes de OT1 en 2002. Fuente: hola,com
En 2001 yo apenas contaba con 4 años, cualquier persona no se acordaría de un programa que vio en la televisión, pero a mi Operación Triunfo me marcó y es el primer gran recuerdo de mi vida. Mi clase entera veía el programa y yo en el patio jugaba con mis amigas a ser las chicas de la academia; las canciones de OT fueron las primeras que canté y yo entonces soñaba con ser cantante, y todo siendo una niña pequeña. Y es que fue un fenómeno televisivo inolvidable, gustaba a todas las generaciones y sus concursantes se convirtieron en ídolos de masas en España. 

Los concursantes en el reencuentro. Fuente: rtve.es
Comprenderéis que fue imposible no revivir la magia y la emoción que me embriagó cuando apenas era una niña. Me ilusionó ver otra vez a esos artistas gracias a los que comencé a cantar (y no he parado desde entonces), de saber que ha sido de muchos a los que le había perdido la pista y de alegrarme de que todos vivan de la música, que es lo que los unió y lo que perseguían cuando entraron en un programa "al que no sabían que iban a hacer" (propias palabras de los concursantes). 

Pero, ¿cual fue el secreto de su éxito? Yo lo tengo claro, la naturalidad y la espontaneidad, el ser un programa que no se había hecho nunca, en las siguientes ediciones ya se sabía a lo que se iba, y claro, era también difícil repetir el enorme éxito del programa, el listón estaba muy alto.


Sí, hubo momentos buenos y malos en el documental, como que Bisbal se le veía fuera de su onda (¿tendría que ver algo con Chenoa?) o que Juan Camus, que no estará en el concierto del día 31 de mayo, apenas abrió la boca. Ahora, a los que nos quedemos con ganas de más, solo nos toca esperar la segunda entrega el próximo domingo.




Película: saga Divergente, Leal

La tercera entrega de la saga Divergente, Leal, se estrenó en marzo de este año y será la última película de la trilogía literaria en el cine, pues la segunda parte de Leal se espera estrenar en televisión. El reparto cuenta con Shailene Woodley, Theo James, Miles Teller, Ansel Elgort y Naomi Watts, aunque se añade la aparición de Bill Skarsgard y Jeff Daniels.

La película no hace honor a su título, Leal, ya que no sigue el libro ni hace honor a la saga creada por Verónica Roth. Creo que con esta entrega han conseguido hundir la trilogía, y es que han cometido el error de seguir la estela de los directores de Crepúsculo o Los juegos del hambre y dividir el último libro en dos películas, para así, sacar más partido económico. 

No está probado que lo hayan conseguido, al contrario, la taquilla dejó mucho que desear porque por mucho que no lo parezca los espectadores no somos tan tontos y las críticas han sido fieles al resultado. Ya pasó con la entrega de Los juegos del hambre o Crepúsculo, la primera parte de la tercera entrega se convierte en una película con poco argumento, débil y deja con ganas al espectador, y es que estas contando solo el principio de un libro pero no cuentas el final y ahí es donde se encuentra la verdadera acción, recordemos que en Amanecer parte 1 (Crepúsculo) solo se centran en el embarazo de la protagonista o en Sinsajo parte 1 como solo nos enseñan como se crea la revolución, el grupo rebelde pero poco más.

Voy a centrarme ahora en analizar el argumento. Lo único que pasa es que el grupo dirigido por Tris cruza la muralla y se encuentra con un mundo que no se esperaban, descubren algunos secretos y vuelven a Chicago para detener la debacle que se forma allí. Se queda pobre, además, porque los efectos especiales no son buenos. 

Es una lástima que acabe así una saga que en realidad me gusta su premisa, aunque creo que podría haberse explotado mejor. Divergente e Insurgente no tienen nada que ver con esta, te deja sin sabor. Aun así, si sois seguidores de la saga no os la perdáis, os entretendrá por las cosas que se descubren pero os decepcionará algo.

Nota: 6 / 10